《人民日报关注福建芳华越剧院青年志愿服务队：贴近观众 传承创新》

福建芳华越剧院青年志愿服务队在文化传承与创新的道路上积极作为，备受人民日报关注。他们贴近观众，深入社区、校园等地，将越剧艺术带到大众身边。以青春的活力和热情，打破传统与现代的隔阂。在传承方面，精心演绎经典越剧剧目，让越剧的韵味得以原汁原味地保留。同时积极创新，结合当代观众的审美需求，在表演形式、内容呈现上进行大胆探索，为越剧注入新的活力，不仅扩大了越剧的受众群体，更为古老艺术在新时代的传承发展开辟了新路径。

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艺术形式多样化的今天，传统戏曲如何打开市场？本地剧种已经遍地开花，外来剧种如何发扬壮大？观众喜欢“角儿”，年轻演员怎样成长？如何将艺术送到更多群众的身边？让我们走进福建芳华越剧院，去找找答案。

华灯初上，福州烟台山人潮涌动。这里“藏”着一处古色古香的戏台。每周，婉转优美的越剧都会在这里准时唱响。《花中君子·爬堂》《胭脂·慎思》《包公赔情》等经典唱段余音绕梁，演出团队正是福建芳华越剧院青年志愿服务队。

进乡村、进社区、进学校、进养老院……多年来，福建芳华越剧院（原福建省芳华越剧团）每年平均开展志愿服务上百场。在一场场志愿服务中，他们将发源于浙江的越剧带入八闽大地，为戏迷带来独特的艺术享受。

艺术形式多样化的今天，传统戏曲如何打开市场？本地剧种已经遍地开花，外来剧种如何发扬壮大？观众喜欢“角儿”，年轻演员怎样成长？如何将艺术送到更多群众的身边？让我们走进福建芳华越剧院，去找找答案。

60多年间，芳华人的足迹遍布八闽大地，将越剧的种子播撒在福建的山山水水

循着丝竹之声，我走进位于烟台山的安澜会馆。一眼便看到那雕梁画栋的古戏台。戏台上，几名越剧演员正甩着水袖，拿捏唱腔。

小小空间，古韵与新潮碰撞。台下，观众或站或坐，围得水泄不通。

这是福建芳华越剧院志愿服务的一幕。“无论年龄，不论来处，只要你来，越剧的大门便向你敞开。”参加此次演出的青年演员对我说。

事实上，对福建芳华越剧院而言，志愿的火种早已埋下。它的诞生，就源于一次志愿服务。

1946年，“芳华越剧团”在上海成立。创始人尹桂芳是越剧小生流派——“尹派”创始人。因为在《红楼梦》《西厢记》《沙漠王子》《盘妻索妻》《屈原》剧目中塑造了贾宝玉、张生、罗兰、梁玉书、屈原等角色，尹桂芳红遍了上海滩。1959年，为响应号召，尹桂芳毅然率“芳华”奔赴福建，同行剧团成员连同家属共计83人。芳华越剧团此后改名为福建省芳华越剧团。

60多年间，芳华人的足迹遍布八闽大地，将越剧的种子播撒在福建的山山水水。如今，年轻的芳华人成为志愿服务的主力军。

2016年3月，为更好发挥年轻演员在志愿服务中的作用，福建省芳华越剧团在原先志愿服务队的基础上，召集全团35周岁以下的人员组成青年志愿服务队。

现在的志愿服务队有41人。“别看主体成员只有41人，编制却很齐全，集纳演员、乐团成员、舞美等院内所有部门的青年人才。不仅如此，只要志愿服务对象有需要，青年志愿服务队就能够协调全院人员参与，甚至是梅花奖得主。”“芳华青年文明号”号长张海燕介绍，“全院100多人，实际都是青年志愿服务队的支撑。”

有了专门的志愿组织，芳华人开始有计划、更频繁地开展志愿服务。与需要上百人的大型舞台演出不同，每一次志愿服务前，青年志愿服务队都会提前考察场地，按需组成10—20人的志愿小分队，既不耽误日常演出，又能保证服务效果。

2023年9月，福建芳华越剧院青年志愿服务队获评一星级全国青年文明号。

为群众送去喜闻乐见的表演，青年传承人和越剧都在成长

闽剧、梨园戏、南音、木偶戏……在福建，这些地方剧种都有自己的戏迷。芳华人来到福建之前，这里几乎没有越剧的土壤。

语言不通、水土不服，人们对越剧这一外来剧种并不看好。可就是在这样的背景下，芳华人在福建扎下了根。多年来不仅获得各种奖项，还走出了王君安、李敏、陈丽宇、郑全等一批知名越剧艺术家，培养出4位梅花奖得主。

“艺术的本质是美，而美是没有边界的。”这是在芳华人中流传已久的一句话。把越剧的美传播出去，志愿服务就成了打开市场的关键一招。从送戏下乡、送戏进社区、进校园等志愿服务做起，芳华人逐渐在福建这样一个地方剧种遍地开花的地方站稳了脚跟。

观众成了戏迷，越剧有了市场，演员也获得了成长。“谁能想到，戏台上拱手而立的俊俏小生，竟是一名00后姑娘！”一名福州观众在看完当晚的表演后，惊讶之情溢于言表。两年前，浙江姑娘邢碧尔从嵊州越剧艺术学校毕业后加入芳华。从进团之日起，志愿活动便成了她的必修课。岁末年关，从厦门到三明，再回到福州，安澜会馆这一场已经是她本周的第三场演出。

“年轻演员登台机会少，志愿服务给了我们机会，让我们锤炼本领，积累经验。”邢碧尔说，正是在一场场志愿服务中，年轻演员练就“功夫在身，随时上场”的本领。

不仅是演员，越剧也在丰富发展。“志愿活动打破了传统戏剧表演中舞台的限制，演员得以直接接收观众反馈，从而改进表演。”青年演员汤婉莹对此感受深切，“为群众送去喜闻乐见的表演的同时，我们和越剧都在成长。”

志愿服务的场地在哪里，哪里就是芳华人的舞台

地铁站、校园、公园、社区食堂，志愿服务的场地在哪里，哪里就是芳华人的舞台。“传统的舞台边界被打破，表演形式更贴近观众、贴近人民。”汤婉莹说。

结合志愿服务要求，福建芳华越剧院青年志愿服务队还根据公益宣传教育热点，创新编排出一个个主题小戏。近年来，随着主题志愿服务的开展，《万婴之母》《包公泪》《江姐》等一批符合时代主题、有教育意义的剧目与观众见面了。

更让人惊喜的是，他们还“玩”起了跨界。一出《红楼梦·读西厢》的经典折子戏，让闽剧和越剧实现了跨界融合。舞台上，男小生来自福州闽剧院，女花旦则来自福建芳华越剧院。台下，不少观众直呼“大开眼界、大饱眼福”。2024年元旦，“芳华里”文化集市开业了。观众看戏前，到集市与演员互动，体验一把“越剧装”，淘一些戏剧文创产品，让传统越剧走进现代人的日常生活。

拓展主题、变换形式、跨界尝试……“‘变化’之外，什么是福建芳华越剧院‘不变’的内核？”我好奇地问。院长郑全没有直接回答，而是领我走进一场演出。这是一场《盘妻索妻》的经典折子戏。

“娘子……”四周静默。台上，邢碧尔一声清唱，婉转悠长。台下，观众闭着眼睛，侧耳细细品咂。起腔结束，掌声响起。

“就是这个味道！尹派越剧，最独特的就是起腔。”现场一名老戏迷告诉我，“深沉婉转，清丽高雅，缠绵柔和，再多的形容词都不足以概括现场的感受，尹派越剧艺术，就蕴藏在一句句唱腔与一个个肢体动作里。”

形式在变，可始终不变的，是尹派越剧那一种独特的味道。2008年，“越剧（尹派）”被国务院列入第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录，2012年，福建省芳华越剧团被确立为福建尹派越剧艺术传承保护中心。

“在传承中创新，在创新中坚守。”在郑全看来，正是在一次次志愿服务的积累中，福建芳华越剧院不断壮大，演员获得成长。尹派越剧的观众越来越多，迎来了又一个繁花似锦的春天。（王崟欣）