毒战香港版本结局，毒战结局为什么都死了。

内地警匪片，和香港警匪片，好像一直是两种风格。

内地警匪片，更写实，更注重破案的过程；

至于香港警匪片，却擅长在节奏和悬念上入手。

所以到了2013年，这部由内地和香港合拍的电影《毒战》上映的时候，确实一下子就让不少影迷们疯狂了，一部同时兼具内地写实风格，又带有港片特质的电影上映，确实自带大片光环。

即便我时隔8年之后，再来看这部《毒战》，我依然认为这是内地警匪片的巅峰，只是有点可惜的是，当年这部电影虽然口碑不错，但是最后却只卖了1.47亿票房。

而这部电影的投资就在1亿人民币以上，也就是说虽然这部电影号称是“内地警匪片”的标杆，但是还是亏钱了。

为什么好电影却不卖座呢？这确实是一件值得我们思考的问题！

1，杜琪峰与海岩的携手！

前文我已经提过，这部《毒战》是香港和内地的合拍片。

内地方面拍出的编剧很牛，名叫海岩，他的代表作有：《永不瞑目》、《重案六组》、《玉观音》等等内地经典。

香港方面更牛，导演杜琪峰，代表作我随便举几个：《枪火》、《暗战》、《神探》、《黑社会》等等。

可以说海岩加上杜琪峰，本身这个导演和编剧的阵容，就是前无古人，后无来者的强大阵容。

而这部《毒战》也确实同时兼具了内地警匪片的特长和香港警匪片的特长：

在写实方面：

开局，抓偷运毒贩那场戏，就特别真实。

孙红雷、黄奕带领的缉毒小分队，早早埋伏在了高速路口。

一下高速，警察就全员出动，对从长途车上跑下来的毒贩们进行抓捕。

本来以为抓到人，后面的剧情就不会再拍了，毕竟“尺度”确实有点大。

但是这次《毒战》不仅仅拍了，而且有点类似纪录片的拍摄手法似的，全景式的给我们呈现了运毒的人都是哪些人，她们都是怎么藏毒的。

基本都是可怜的妇女，而她们选择的方式，都是吞进肚子里。

就连孙红雷饰演的缉毒警，也是一个人拿着盆子拉了整整一盆毒品出来。

可以说这个镜头是相当写实，相当有冲击力的。

这种镜头在香港警匪片里，几乎没有出现过。

而在节奏和悬念方面：

杜琪峰也是相当用心。

特别是酒店的那场戏，可以说是这么多年以来，我第一次在内地警匪片里看到这么爽的剧情。

当孙红雷从古天乐这个毒贩那儿得知，他是中间人，将要引进大毒枭昌哥和拥有港口的哈哈哥见面时。

孙红雷马上就拟定了一套方案，那就是一边他要假扮毒贩昌哥去和哈哈哥见面；

另一边他又要假装哈哈哥，去和昌哥详谈。

就在同一酒店，就在同一个房间，孙红雷同时要假扮两个角色，同时要假扮两个人，这本身难度就极大，而且还有古天乐这个毒贩的不可控因素在。

我想不止是我看这一段的时候，心惊肉跳，可能孙红雷表演这一段的时候，也相当辛苦。

特别是第二段，孙红雷假扮哈哈哥去会见昌哥的时候，一见面昌哥就逼着他吸毒。

就这一段的节奏和紧张感，我觉得就是近十年来，所有的警匪片里都没有出现过的。

而之后孙红雷为了压制毒瘾，又是大口喝水，又是泡进冰水里的戏份，也确实让人看得揪心。

也就是这个几个简单的镜头，其实就奠定了这部电影的实力，同时兼具写实和节奏的警匪片，可以说是恰好取了内地警匪片和港片的长处！

2，孙红雷和古天乐的双雄对决！

其实杜琪峰最爱拍的电影类型就是“双雄对决”。

而在这部《毒战》里面，杜琪峰也是沿用了他喜欢的套路。

一边是孙红雷带领的缉毒小分队，一边是古天乐带领的毒贩。

但是这次杜琪峰还是做了一点小改变，那就是没有让这两位主角，一直处于对位的状态，而是将古天乐饰演的毒贩，从一开始就置于孙红雷的管控之下。

所以我们看《毒战》全片的时候，就会有一种错觉那就是孙红雷真正的对手，就是昌哥或者是他背后的七个人。

但是实际上，如果我们细看整部电影的逻辑，就会发现，整部电影的节奏其实一直还是古天乐在牵着孙红雷在走。

比如去鄂州找到哑巴兄弟这一节，就是古天乐供出来的，比如酒店和哈哈哥、昌哥见面这一节也都是古天乐牵线的。

而他这么做，虽然看起来都是为了戴罪立功，为了最后判一个死缓。

但是到了码头对决那场戏，到了最后枪战的那一场戏，其实就能看出来，他到底想干的是什么。

把所有人引入局，就是为了给他制造逃生的机会，把所有人都带到一个时间节点之上，其实就是为了最后时刻的脱身。

而最后码头混战那场大决战，其实古天乐是真的差点得逞了。

自己人全死了，缉毒警也全倒下了。

只有他还活着，只有他还有机会逃生。

可是这部电影毕竟是一部内地警匪片，按照内地电影的要求，坏人最后必须都要被绳之以法。

所以杜琪峰导演才给古天乐最后来了一个被孙红雷用手铐铐住腿，想跑却跑不掉的结局。

但是实际上，杜琪峰原先是给古天乐这个人物准备了另外一个结局的，那就是最后只有他一个人逃掉了。

当然这么拍，估计这部《毒战》也过不了审查吧！

3，杜琪峰的暴力美学和宿命感！

杜琪峰代表的银河映像最为人津津乐道的就两样东西：

一个是暴力美学，一个是宿命感。

暴力美学的代表作应该是杜琪峰本人的《枪火》，光是看商场枪战那一个片段，其实就能看出杜琪峰的美学水平；

而提到宿命感，我觉得《杀破狼》可能就是宿命感最强的一部电影。

特别是结尾，洪金宝突然暴起把甄子丹推下高楼摔死的时候，他本来以为自己终于赢了，可是下一秒当他瞧见甄子丹砸中的车子居然是自己老婆儿子坐的车子时，他突然就懵了。

而在这部《毒战》里，其实也有着这种强烈的宿命感：

最典型的一个例子就是郭涛和李菁饰演的大聋小聋。

他们本来是古天乐的徒弟，可没想到最后却是被自己的师傅给出卖了。

最后他们好不容易从地道里逃了出来，想着是要找自己的师傅要个说法，可谁曾想，临到半道上，他们又觉得自己的师傅太聪明。

肯定能够猜到他们就在错误地址的对面，于是他们决定放弃报仇跑路为上。

可巧的不能再巧的是，码头这边古天乐好不容易趁乱逃了出来，就在半道上，他遭遇了自己的两个徒弟。

当大聋和小聋看到古天乐身后跟着的警察时，他们更是坚定了自己就是被自己的师傅出卖了。

新仇加旧恨，瞬间就点燃了他们心中的怒火。

前面是非要杀了古天乐的徒弟，后面是要抓他回去的警察。

什么是宿命？这就是宿命？

明明可以逃掉了，明明可以远走高飞了，最后却被宿命摆了一道。

可以说古天乐这个角色当时的想法可能就是一句话“招谁惹谁了！”

而这部电影除开导演编剧以及主演阵容强大以外，这部电影中出现的明星也是真的不少，光我认识，且知道名字的就有：

黄奕、钟汉良、李光洁、叶璇、林雪、林家栋、郭涛、李菁等等。

只是可惜的是，这么好的剧本，这么强大的演员阵容，当年确实没有赶上好时候，要是这部电影放到现在来上映，绝对会是一部王炸电影！